MIAMI. Estados Unidos.- Desde hacía meses se estaba cocinando algo en mi condominio sin que yo estuviera del todo enterada. De vez en cuando veía rostros conocidos del teatro y de las pantallas cubanas entrar y salir del edificio. Escuchaba voces que parecían proyectarse desde algún apartamento y comenzaba a sospechar que allí ocurría algo más que la rutina de vecinos, visitas y puertas que se abren y se cierran. Se ensayaba una obra.
No fue hasta que hablé con Yeandro cuando pude ponerle nombre a aquello que llevaba meses ocurriendo prácticamente al lado de mi puerta.
Yeandro Tamayo, además de ser mi vecino, es teatrista por convicción. En este proyecto deja ver sus dotes como creador y director. Lo descubro en su apartamento, bien decorado, atravesado por la luz que entra por tres ventanas alargadas, mientras el café recién colado por él mismo acompaña una conversación que pronto deja de ser la charla casual entre dos vecinos.
Hay algo pausado y diáfano en su manera de conversar, una sencillez para expresar realidades bastante profundas sobre el teatro o la vida misma, que hace que la conversación avance sin necesidad de grandes gestos.
También descubro que es santiaguero, hijo de una madre muy joven y de un padre maestro, y que llegó al teatro no como quien encuentra una profesión, sino como quien reconoce una vocación.
Su trayectoria lo ha llevado a cruzar fronteras y trabajar a ambos lados del Atlántico. Un “pasaporte de artista”, dice, le ha abierto puertas y le ha permitido desarrollar su carrera fuera de la Isla, aunque sin desprenderse del todo de las historias que la atraviesan.
Una de ellas es precisamente la que ahora ha decidido llevar al escenario: 11J: El día que el pueblo cantó.
El 11 de julio de 2021, el autor estaba en Cuba. Antes de partir primero hacia Madrid y más tarde hacia Miami, vivió in situ aquellas jornadas que marcaron uno de los episodios más importantes de la historia reciente de la Isla. Ahora regresa a aquel momento a través del teatro. 11J: El día que el pueblo cantó es un musical escrito y dirigido por Tamayo.
No lo hace únicamente para reconstruir los acontecimientos, sino también para explorar lo que quedó después de ellos, las experiencias de quienes estuvieron allí y las marcas que aquellos días dejaron en un país que salió a las calles para protestar y terminó enfrentándose a una respuesta represiva.
Durante meses, mientras los vecinos seguíamos con nuestras vidas en un condominio cercano al restaurante Versailles, detrás de aquella puerta se armaban escenas, voces, movimientos y recuerdos. Solo después entendimos que allí se estaba ensayando una parte de la memoria reciente de Cuba.
Quizás por eso la obra tiene también algo de esa condición inevitable del teatro: lo que parece estar ocurriendo en silencio termina tomando forma frente a nosotros. Tal como el 11J.
La propuesta de Yeandro Tamayo, en sus propias palabras, “convierte un hecho histórico reciente en una experiencia teatral contada desde la libertad creativa y realizada por artistas cubanos. Más que reconstruir los sucesos de manera documental, la obra se acerca a ellos desde las vidas de personas comunes: sus miedos, sus sueños, el amor, la familia, el humor, la música y el momento en que una sociedad siente que ya no puede seguir viviendo de la misma manera”.
El estreno, previsto para el próximo 17 de septiembre, en el Teatro Trail, busca visibilizar también la Cuba que ríe, baila, ama, resiste y sueña, antes de conducir al espectador hacia uno de los momentos que transformaron para siempre la historia reciente de la isla.
“Cinco años después, poder contar esta historia sobre un escenario y hacerlo con libertad tiene un significado enorme. No queríamos hacer solamente una obra sobre una protesta; queríamos contar a las personas que estaban detrás de aquel día”, explica Yeandro, quien se inspiró en los acontecimientos que marcaron a Cuba el 11 de julio de 2021 y les dio vida con las actuaciones de Jennifer Rodríguez, Néstor Jiménez Jr., Rachel Pastor, Felito Laera y María Teresa Pina, acompañado por un amplio elenco que dinamiza el universo del espectáculo.
La puesta cuenta con música de José Antonio Alabré, coreografía de Henry Gual y diseño escenográfico de Maykel González. Con más de una decena de artistas en escena, música original, coreografías y una puesta visual de gran formato, 11J… recupera y reinterpreta memorias colectivas.
Para Yeandro, volver al 11J no significa únicamente regresar a un acontecimiento ocurrido cinco años atrás. Cuando lo hace, vuelve a un momento que vivió personalmente, mira desde la distancia lo que sucedió y se pregunta qué puede hacer el teatro con aquello que la historia todavía no termina de procesar.
Quizá esa sea una de las particularidades de la obra: comenzó a tomar forma en un lugar tan cotidiano como un apartamento de Miami, entre ensayos, voces conocidas, café recién colado y recuerdos de un país que sigue apareciendo, de una manera u otra, en la vida de quienes se fueron.
